Institut royal des Sciences naturelles de Belgique
Série d’affiches scientifiques géologiques & animalières
Planete België / Planète Belgique
L’Institut royal des Sciences naturelles de Belgique a développé “Planète Belgique”, une série de contenus scientifiques consacrés à l’évolution géologique du territoire belge à travers les âges.
Le projet réunissait articles, podcasts et supports pédagogiques destinés au grand public comme aux visiteurs du musée.
ENJEU:Créer des affiches scientifiquement rigoureuses mais accessibles au grand public.
APPROCHE: Construire une collection narrative mêlant vulgarisation, storytelling visuel et références culturelles belges.
PARTICULARITÉ: Certaines étapes du projet et des échanges oraux, se sont déroulées en anglais.
Intention artistique & scientifique
L’objectif était de représenter différentes régions de Belgique telles qu’elles existaient il y a plusieurs millions d’années, tout en respectant une forte exigence de cohérence scientifique concernant la faune, la flore et les paysages.
Chaque illustration intègre également un clin d’œil contemporain à des lieux emblématiques belges, créant un contraste narratif entre passé géologique et identité actuelle du territoire.
Construction de la collection
Les cinq affiches ont été pensées comme une collection cohérente, avec une réflexion globale sur les compositions, les palettes colorées et les ambiances lumineuses propres à chaque période géologique.
Chaque illustration a été développée à partir de références scientifiques fournies par les équipes de recherche de l’Institut.
Les ères géologiques
Ordovicien - Bruxelles, il y a 480 millions d’années
À cette époque, une partie de l’actuelle Belgique se situait près du pôle sud, immergée sous un environnement marin où la vie existait exclusivement sous l’eau.
L’illustration met en scène la biodiversité marine primitive à travers une composition inspirée des recherches scientifiques de l’Institut.
Certaines références scientifiques m’ont fait pousser des petits cris de stupeur, quand une requête Google m’affichait toutes des têtes de conodonts en gros plan (je vous en ai mise une ci-dessous, c’est cadeau).
Qui a décrété qu’ils étaient agressifs comme çà?
Dans mon affiche, j’ai dessiné « Tony », « Melvin » et « Jimmy » pour représenter nos sympathiques prédécesseurs aquatiques.
Dévonien - Bruxelles & Brabant Wallon, il y a 370 millions d’années
Durant le Dévonien, la Belgique se trouvait au niveau de l’équateur, au cœur d’un immense récif corallien tropical.
Les références contemporaines belges viennent dialoguer avec cet environnement sous-marin préhistorique.
Carbonifère - Limbourg, il y a 310 millions d’années
Une forêt tropicale dense recouvre alors le territoire belge.
Cette période marque notamment l’origine des gisements de charbon du Limbourg, évoqués dans l’illustration à travers les anciennes mines de Genk.
Crétacé - Bernissart, il y a 125 millions d’années
L’illustration s’inspire des célèbres découvertes d’iguanodons de Bernissart, l’un des sites paléontologiques majeurs d’Europe.
Le paysage marécageux évoque l’environnement dans lequel ces fossiles ont été retrouvés.
Ère Glaciaire - Mer du Nord, il y a 35 000 ans
La mer du Nord laisse place à une vaste plaine steppique peuplée de mammouths, de cerfs géants et des premiers humains modernes.
L’illustration choisit une ambiance de dégel printanier afin de proposer une lecture plus lumineuse et nuancée de cette période.
Diffusion & supports
Les affiches ont été diffusées dans le cadre du magazine scientifique EOS Wetenschap ainsi qu’au sein du Musée des Sciences naturelles de Bruxelles.
Elles accompagnent également les contenus éditoriaux et podcasts du projet “Planète Belgique”.
CE QU’ILS ONT APPRÉCIÉ
pendant notre collaboration
”
Quand j’ai vu les affiches que Vinciane avait réalisées sur des villes belges, j’ai tout de suite su que son style conviendrait parfaitement à mon projet de communication scientifique sur la géologie exceptionnelle de la Belgique. Vinciane a créé cinq affiches qui replacent notre pays dans les paysages d’il y a des millions d’années. Ce n’était pas une tâche facile : elles devaient être à la fois scientifiquement exactes, ludiques et dynamiques. Vinciane y est parvenue avec brio. Elle est très créative, rigoureuse, patiente, flexible, et c’est un vrai plaisir de collaborer avec elle. Merci !🙏
Reinout
Géologue à l’Institut royal des Sciences naturelles de Belgique
Karibu
Plateforme de décarbonisation des entreprises et territoires
Logo, identité visuelle, illustrations, mascotte, développement du site web
Karibu est une plateforme de décarbonation destinée aux entreprises et aux territoires, évoluant dans un cadre réglementaire européen complexe.
Son objectif : simplifier des démarches techniques et normées en les rendant accessibles, compréhensibles et actionnables en quelques clics.
L’enjeu principal du projet était de transformer un sujet fortement institutionnel en une expérience digitale claire, humaine et engageante.
PARTICULARITÉ: Toutes les étapes du projet, du contenu aux échanges oraux, se sont déroulées en anglais. Les projets nécessitant une gestion 100 % anglophone, c’est ok pour moi.
Direction artistique
L’identité a été conçue pour répondre à un double objectif:
rendre un sujet technique accessible, tout en créant une expérience de marque différenciante dans un univers très institutionnel.
Le parti pris créatif repose sur une approche humaine et pédagogique, où la mascotte joue un rôle central dans la compréhension et l’engagement utilisateur.
Identité visuelle & logo
Le logo a été pensé comme un système hybride combinant typographie et icône.
L’icône représente une mascotte stylisée, conçue pour fonctionner à toutes les tailles et sur tous les supports, tout en conservant une personnalité forte et reconnaissable.
L’équilibre recherché : humain, accessible, mais suffisamment structuré pour s’inscrire dans un univers technologique et réglementaire.
Mascotte & univers illustré
La mascotte constitue le cœur de l’univers Karibu.
Elle incarne une approche pédagogique et accompagne l’utilisateur dans la compréhension des contenus techniques.
Son rôle dépasse l’illustration : elle devient un outil de médiation entre complexité réglementaire et expérience utilisateur.
Design et développement du site internet
Le site a été conçu sous WordPress avec une logique d’interface évolutive, centrée sur la lisibilité et la fluidité d’usage.
L’univers graphique et la mascotte sont intégrés directement dans l’expérience utilisateur afin de renforcer la compréhension des parcours et simplifier les informations complexes.
L’ensemble est entièrement responsive et pensé pour une utilisation fluide sur tous les supports.
Cohérence de marque
L’identité est déclinée sur l’ensemble des supports de communication afin d’assurer une cohérence globale : digital, réseaux sociaux et supports institutionnels.
La mascotte et le système graphique permettent d’unifier un discours souvent fragmenté dans les plateformes techniques.
Ce système d’identité permet à Karibu de transformer un sujet complexe en expérience de marque accessible, engageante et différenciante dans un secteur très institutionnel.
Une approche qui allie pédagogie, clarté et personnalité de marque pour renforcer l’adoption utilisateur.
La réponse de Vinch Atelier fut tout simplement remarquable, bien au-delà d’un simple logo et site web que l’on peut trouver dans une agence de webdesign classique.
Au-delà de la qualité esthétique irréprochable, c’est la capacité d’écoute et de compréhension profonde de notre mission qui fait la différence. Vinciane a su traduire visuellement des concepts complexes (intelligence collective, transitions territoriales) en un langage visuel cohérent, moderne et authentique. Sa réputation de « Psychologue de l’image » n’est pas usurpée!
Lénaïc & Francesco
Entrepreneurs pour un changement durable
Distillerie Saint Loup
Identité de marque, packaging & e-commerce
Spiritueux français
La distillerie Saint Loup est une maison artisanale française imaginée par deux passionnés, Grégory et Etienne, installés dans leur village d’enfance près de Troyes. Dans le respect de l’artisanat, avec alambics en cuivre et cueillette des plantes locales à la main; leur Gin et Rhum sont des productions limitées pour les amateurs de bons produits français.
Direction artistique
Le projet consistait à construire une identité de marque complète capable de traduire trois dimensions essentielles :
l’artisanat, l’ancrage local et une esthétique premium inspirée des symboles historiques du village (références aux Templiers et à l’héritage spirituel du lieu).
L’objectif était de créer une marque immédiatement identifiable, à la fois narrative et contemporaine.
Système d’identité visuelle
Le logo a été conçu comme un système flexible, permettant une utilisation aussi bien sur des étiquettes complexes que sur des supports réduits nécessitant une lecture immédiate.
L’univers typographique et illustratif repose sur un équilibre entre tradition et expressivité : typographie à empattements, illustration gravée et détails manuscrits.
Packaging & étiquettes
Les étiquettes ont été conçues comme des objets de collection, avec un soin particulier apporté aux matières, aux contraintes d’impression et aux finitions (papier texturé, dorure, découpe spécifique).
Chaque décision technique a été pensée pour servir l’univers de marque tout en respectant les contraintes de production artisanale.
Univers de marque
L’identité s’étend au-delà du packaging à travers un univers illustré complet : références historiques, symboles locaux et codes graphiques permettent de renforcer la narration de la marque sur l’ensemble des supports.
Des clients heureux :)
E-commerce WordPress
Le site e-commerce a été conçu comme une extension naturelle de l’identité de marque, intégrant les contraintes légales liées à la vente de spiritueux et une structure optimisée pour la gestion artisanale des commandes.
L’expérience utilisateur a été pensée pour prolonger l’univers visuel et narratif de la distillerie en ligne.
Cohérence multicanale
L’identité a été déclinée sur l’ensemble des supports de communication : réseaux sociaux, cartes de visite et éléments de branding secondaire, afin d’assurer une cohérence globale de la marque.
Ce système d’identité permet à la Distillerie Saint Loup d’exister comme une marque cohérente, identifiable et narrative, capable de se déployer sur de nouveaux produits tout en conservant une forte continuité visuelle.
Une approche pensée pour accompagner la croissance d’une marque artisanale vers une image premium et mémorable.
Nous cherchions une illustratrice pour donner vie à notre projet et nous avons trouvé en Vinciane la perle rare. Son talent est indéniable et elle a su parfaitement capter notre esprit. Nous lui avons demandé de créer un logo avec un loup, un animal qui nous tenait à cœur. Le résultat est tout simplement époustouflant ! De plus, Vinciane a été d’une grande disponibilité tout au long du projet, nous accompagnant même jusqu’à l’impression.
Il ne se passe pas une dégustation sans que nous ayons des compliments sur notre logo, étiquette etc.
Grégory et Etienne
Entrepreneurs et magiciens des arômes
Gazette Aix-les-Bains
numéro spécial illustré
La gazette locale lancée par Lauren Capel à Aix-les-Bains. Elle a été relookée en édition spéciale illustrée pour ce 3e numéro. Une couverture Vinch atelier qui remonte dans mes photos d’été au square Alfred Boucher, juste avant la dégustation d’une glace chez Boris (l’Igloo). Melon & citron artisanale… olala je vais y retourner rien que d’en reparler!
Lauren avait cette idée de gazette en tête depuis plus d’un an mais était bloquée pour la concrétiser. Je lui ai créé un template dans Canva pour la guider dans la mise en page et j’ai réalisé un logo pour que le titre « LA GAZETTE Locale » soit le même sur chaque numéro.
A partir de là, Lauren était autonome et s’est lancée dans les interviews des commerçants aixois. Elle réalise elle-même la rédaction, l’impression et la distribution.
Attrapez votre numéro gratuit chez votre commerçant préféré pour découvrir ceux qui se cachent derrière les enseignes.
Illustration sur base de photo
JEU DE CARTES
Oracle Mouvements de Joie
Marie est thérapeute psychocorporelle & énergétique. Pour un support de séances en yoga du rire, elle a inventé un jeu de 36 cartes que l’on peu piocher tel un oracle. L’idée étant de s’entraîner à pratiquer le rire au quotidien, quitte à duper son cerveau les jours de grisaille, en vue de produire des hormones de bien-être.
BESOIN : Illustrer les cartes, réaliser la mise en page et la boîte du jeu ainsi que les visuels pour lancer une campagne de financement participatif concernant les pré-commandes.
Phase 1
Planche d'inspiration - moodboard
Après un appel pour comprendre les enjeux et l’univers graphique, je reviens avec une proposition de « directions d’univers » contenant des images d’inspiration.
Cette planche me permet de valider que nous nous sommes bien comprises pour le style d’illustration demandé. Et de réajuster au besoin, avant la phase suivante.
Ayant déjà travaillé avec Marie pour la réalisation de son image de marque, elle était confiante et m’a laissé carte blanche concernant les idées de sujets à illustrer. J’ai reçu la liste des 36 textes et je suis revenue vers elle avec des esquisses rapides. Cela déterminait le sujet, la composition de mise en page et la palette de couleur pour chacune des cartes.
Phase 2
brouillon des cartes
Sur cette carte, le personnage était dans l’eau, entourée de nénuphars et, de manière onirique, de poissons rouges géants.
Bien que le texte mentionnait une « immersion dans la nature », le choix a été porté sur une observation lente, allongée dans l’herbe, regardant passer les oiseaux. Afin de garder un équilibre chromatique, les poissons rouges ont été remplacés par des pêches dont la couleur est tout aussi complémentaire.
Pour cette carte, le personnage à vélo dans la forêt était trop en mouvement par rapport au texte « balade en nature ». Le choix de se balader à pied permet une connexion moins furtive et sert mieux le message. Le texte utilisé était le même sur toute les cartes afin de prendre conscience de la place qu’il fallait lui réserver, avant même de connaître le texte définitif.
A la fin de la phase 2, toutes les cartes étaient déterminées en brouillon. Cela a permis de cerner les couleurs et l’harmonie du jeu complet.
Ensuite, carte par carte, je les ai réalisées au net. Validées par tranches de 5 ou 8 cartes, elles sont venues compléter la planche de vue globale. Jusqu’à la création du dos des cartes.
Phase 3
packaging et dos des cartes
Lorsque les 36 cartes en version finales ont été validées, il nous restait à définir le dos des cartes et l’emballage de la boîte du jeu. À cette étape du projet, le titre était encore « Mouvements de joie ». Une ébauche rapide a été réalisée pour permettre le lancement de la campagne de financement participatif.
Après concertation, la danseuse est passée en doré et la boîte s’est voulue plus aérée. Le titre devenu « Ose ta joie » a été travaillé comme un logo. Plusieurs propositions pour le dos des cartes ont été fournies, voici le résultat final :
Tote bag
Goodies avec l’identité de marque
Gilles du Comptoir Belge crée des corbeilles cadeaux avec les produits locaux disponibles dans son épicerie bruxelloise. Pour poursuivre l’univers que nous avions déjà établis pour sa marque, il m’a donné carte blanche en illustration avec pour ligne de conduite: du fun, du belge et des clins d’œil aux clients habitués.
Je me suis amusée à mettre en scène tous types de produits que l’on peut retrouver en boutique. Ça m’a donné faim tout çà!
Croquis
Thé en Bulles
Foodtruck de bubble tea
Kristina a débuté sa communication avec un positionnement volontairement vintage. Après quelques années, voici la proposition d’un repositionnement stratégique et la nouvelle identité qui en découle
De l’ancien logo à la création d’une nouvelle image de marque, tout en conservant le choix des couleurs fuchsia et vert.
Territoire visuel & direction artistique
Le point de départ consiste à définir un territoire visuel cohérent : couleurs, ambiance, style d’illustration et langage graphique.
Cette exploration permet de poser les fondations émotionnelles de la marque avant toute création de logo.
Construction de l’identité de marque
Le logo est conçu comme un système d’identité, pensé pour s’adapter aux différents supports : packaging, étiquettes et formats réduits.
L’objectif n’est pas uniquement esthétique, mais de garantir une reconnaissance immédiate et une cohérence forte sur l’ensemble de la gamme.
Un univers de marque vivant
L’identité prend vie à travers un univers illustré qui permet à la marque d’exister au-delà du logo.
Chaque illustration, couleur et composition renforce l’univers sensoriel et rend la marque immédiatement identifiable, même sans son nom.
Ce type de système visuel permet d’envisager la marque comme une véritable expérience de collection : saisonnière, narrative et mémorable.
L’univers devient un levier de différenciation immédiat en rayon comme en ligne.
MUE
Conseillère en image
Conseillère en image de soi, Vanessa Choulet se démarque immédiatement par son approche douce, quasi thérapeutique, de la personne qu’elle accompagne. Plus qu’un relooking visuel, c’est une mutation vers son moi authentique.
BESOIN: Création de l’identité de marque complète pour refléter le caractère premium de son offre : MUE = Mon Unicité Exprimée
OBJECTIF: Inclure le sens de la transformation de soi, la mue, sans tomber dans le cliché. Apporter de la légèreté, du mouvement et un côté pudique qui se dévoile dans la relation coacheur – coaché
Impératif : la palette de couleurs a été déterminée très tôt, dans les tons froids, mais avec le souhait de dégager de la douceur et un aspect chalheureux.
Direction artistique
Après une rencontre pour comprendre la stratégie marketing de Vanessa, ses valeurs et son univers; je reviens vers elle avec plusieurs propositions de planches d’inspirations. Ces planches permettent de scinder des pistes différentes en matière de style d’écriture, d’illustration, d’icônes et directement voir si on est sur la même longueur d’onde pour retranscrire en image ce que j’ai pu percevoir lors de notre conversation.
Vanessa choisi alors une planche d’inspiration qui deviendra la référence pour la suite du projet.
Identité visuelle & logo
La direction prise : jouer sur l’acronyme de Mon Unicité Exprimée = MUE. Tout en y incluant la notion de mouvement pour la transition.
Univers illustré
Illustrations réalisée à la main à l’encre de chine, vectorisées et colorisées à l’ordinateur. Pour un effet croquis de styliste, en accord avec la baseline du logo écrite à la main telle une annotation dans la mode.
Etant basée à Aix-les-Bains, à côté du lac du Bourget en Savoie, il était également très important d’afficher cet aspect local. Quoi de plus reconnaissable pour un habitant de la communauté Grand Lac que la montagne de la dent du chat? Voici le résultat de la bannière LinkedIn :
Design et développement du site internet
Réalisé avec WordPress, j’ai d’abord dessiné le design à valider avec ma cliente avant de le découper en code pour en faire un template. WordPress permet alors une prise en mains super facile pour que vous soyez autonomes dans le changement de textes et d’images. Je réalise une vidéo tutoriel de l’interface spécifique à votre site internet, qui bien sûr est adapté pour l’affichage sur smartphones.
Cohérence de marque
L’identité a été déclinée sur différents supports imprimés ainsi que traduite en architecture d’intérieur par la cliente elle-même, sur base de la charte graphique fournie.
Je souhaitais trouver quelqu’un de confiance, à l’écoute pour la création de mon univers visuel et de mon site internet. Je voulais également, au délà des compétences professionnelles, une vraie qualité d’illustration. Vinciane a répondu à toutes mes attentes avec un rendu graphique authentique, poétique et bienveillant qui correspond à mes valeurs et à mon entreprise.
Vanessa
Conseillère en image
Marché de Noël à Chambéry
organisé par la Théothèque
Cédric de la Théothèque, en collaboration avec la ville de Chambéry, est venu me voir pour réaliser l’affiche du pop-up de Noël organisé à Chambéry.
Il ne restait que quelques semaines avant la date d’affichage mais Cédric avait une idée précise du style et une référence visuelle à respecter. On a passé l’étape du moodboard pour aller directement à l’illustration.
Objectif réalisé, l’affiche était prête dans les temps!
BESOIN : montrer un aperçu des différentes animations qui seront proposées par les exposants : danse, sapin de Noël, musique, cadeaux et marrons chauds
Illustration sur base de photo
Move asbl
Molenbeek (Bruxelles)
Créée pour améliorer la cohésion sociale au sein du quartier, l’asbl œuvre notamment pour l’inclusion, la prévention et l’éducation permanente avec ses services sociaux.
BESOIN: L’asbl souhaite offrir un cadeau personnalisé à leurs collègues qui partent à la retraite.
OBJECTIF: Illustrer tous les domaines d’activité de l’asbl en une seule affiche. Également déclinée en carte dépliante afin que les collègues puissent écrire un petit mot.
Oui oui, ça fait 15 saynètes! Les maisons de quartier, les travailleurs sociaux de rue, l’aide aux primo-arrivants, un service socio-juridique, la cellule de veille contre le décrochage scolaire, un pôle addiction et accompagnement après incarcération, la coordination communale de cohésion sociale…
Saurez-vous toutes les retrouver?
Nous avons voulu travailler avec Vinciane pour son style d’illustration et son univers.
Je la recommande pour son beau travail, son professionnalisme et la facilité de collaborer avec elle. Elle a tout de suite cerné nos attentes et nous sommes heureux du résultat
Camille
Chargée de communication – Move
Danse de Vie
Ateliers de développement personnel
Marie est thérapeute psycho-corporelle & énergétique, spécialisée dans l’accompagnement familial, le yoga du rire et le langage bébé signe.
BESOIN : Ayant déjà une entreprise, Marie souhaite changer de nom en même temps que son ré-allignement de services proposés. Pour passer de l’accompagnement parental uniquement, à une offre plus complète.
SOLUTION : Nouveau nom, logo, identité visuelle et site web pour véhiculer un ADN en mouvement, tourné vers la lumière du développement personnel. Par le biais d’un design pétillant, humain et joyeux.
Pour relever ce défi, le logo a été entièrement dessiné à la main et j’ai réalisé des illustrations sur-mesure pour chaque formation.
Par la suite, un jeu de carte sera également réalisé comme support de séance ainsi qu’à la vente.
Nos appels étaient fluides et tu as su concrétiser ce que j’avais en tête! J’aime beaucoup ce mélange propre, professionnel mais avec le côté humain et proche que tu as su transmettre aussi sur le site internet
Marie
Thérapeute holistique
Le comptoir belge
Épicerie fine de produits locaux, installée à Bruxelles
Gilles a repris la boutique en 2020 et souhaitait une refonte complète de l’identité graphique afin de correspondre au mieux à la ligne de ses produits.
OBJECTIF : Proposer un rebranding de la marque tout en conservant l’avis des clients réguliers du quartier, déjà habitués de la boutique.
Dans cette perspective, j’ai réalisé un nouveau logo, une refonte d’identité visuelle et un site web associé. Afin de positionner Le Comptoir belge comme épicerie fine de référence dans le domaine des produits belges, l’inspiration Art-Déco dans la typographie a été privilégiée pour mettre l’accent sur l’univers belge sans tomber dans les clichés.
Le site web a été réalisé dans les 3 langues les plus parlées à Bruxelles. Il comporte un module d’évènements et un module de producteurs mis à l’honneur chaque mois, développé sur-mesure.
L’aventure s’est poursuivie avec la création d’un tote bag illustré pour confectionner les corbeilles cadeaux remplies de produits locaux.
Merci pour tout, c’était agréable de travailler avec toi! Merci pour ton temps et ta patience (et aussi ton talent, parce que bon, juste avec le temps et la patience ça ne l’aurait pas trop fait hein)
Gilles
Gérant du Comptoir belge
Illustration intérieurs
Nostalgie
Nostalgie et souvenirs d’enfance dans la maison des grands-parents.
Affiche évènement
Aix-les-Bains
Affiche personnelle pour illustrer un évènement local
Braderie, fête de village, communication d’association ou de communauté de commune. Je prête avec plaisir mes pinceaux numériques pour vous aider.
Couverture de roman
Sans jamais atteindre le sommet
« Dessine ceci dans ton style »
Par passion de l’illustration, je me suis prêtée à l’exercice « dessine ceci dans ton style » pour revisiter une couverture de livre.
Basé sur le roman de Paolo Cognetti aux éditions Le Livre de Poche, voici mon interprétation.
La couverture originale et le résumé se trouvent en bas de cette page.
La couverture originale
« J’ai fini par y aller vraiment, dans l’Himalaya. Non pour escalader les sommets, comme j’en rêvais enfant, mais pour explorer les vallées. Je voulais voir si, quelque part sur terre, il existait encore une montagne intègre, la voir de mes yeux avant qu’elle ne disparaisse. J’ai quitté les Alpes abandonnées et urbanisées et j’ai atterri dans le coin le plus reculé du Népal, un petit Tibet qui survit à l’ombre du grand, aujourd’hui perdu. J’ai parcouru 300 kilomètres à pied et franchi huit cols à plus de 5 000 mètres, sans atteindre aucun sommet. J’avais, pour me tenir compagnie, un livre culte, un chien rencontré sur la route, des amis : au retour, il me restait les amis. »
Couverture d’un polar suédois
Ceux d’à côté
« Dessine ceci dans ton style »
Réinterpretation personnelle de la couverture de roman de M.T. Edvardsson aux éditions Sonatine
Thriller dans une banlieue tranquille suédoise.
La couverture originale et le résumé se trouvent en bas de cette page.
La couverture originale
À Köpinge, localité résidentielle proprette de Suède, tout le monde se connaît, et l’entraide entre voisins fait office de loi. Du moins, en apparence. Car Mike et Bianca Andersson, qui ont quitté Stockholm pour élever leurs deux enfants dans le calme de la petite ville, découvrent rapidement que leur voisinage est loin d’être aussi idyllique que prévu. Entre Jacqueline, l’ex-mannequin croqueuse d’hommes, Ola, le voisin collant au passif violent, et Åke et Gun-Britt, le couple de retraités avides de ragots, la rancoeur et les tensions ne sont jamais loin. Et le malaise monte, lentement, au sein même du couple des Andersson. Jusqu’à un accident qui va faire basculer leurs vies et répandre le soupçon…
Aristide, livre jeunesse
Le lapin cosmonaute
Album jeunesse de 44 pages sur papier recyclé.
Un livre illustré pour les petits qui voudraient être grands et les grands qui sont restés petits.
« Attablé devant un bol de carottes et un grand verre de jus de carotte, Aristide le lapin apprend en lisant sur Internet que la planète Vénus est couverte de carottes géantes. Accompagné de son fidèle compagnon, Prosper le hamster, il décide alors de s’embarquer dans la plus folle et la plus spatiale des aventures. Un petit pas pour un lapin mais un grand bond pour la Lapinité… »
La campagne est clôturée avec succès: 320 livres pré-commandés!
L’histoire soulève délicatement la question de la véracité des informations disponibles sur internet, les fameuses « fake news »! Elle permet d’ouvrir le débat sur un sujet actuel tout en prétextant lire une histoire pour enfant légère pleine d’aventures.
Découvrir le projet sur Ulule >
Le livre est à présent disponible en boutique !
Il ne reste que quelques exemplaires suite à la campagne Ulule.
Découvrir les premières pages de l’album >
Qui se cache derrière Vinch? La présentation pour la campagne Ulule
Vinciane en vrai mais mes amis m’ont surnommée comme celà il y a longtemps et une artiste ça fait plus vrai avec un nom de scène, non? J’ai donc pris l’habitude de signer Vinch et récemment j’ai même créé “Vinch atelier”.
Je suis belge, j’ai grandi à Rosières pas très loin de Bruxelles, et j’aime bien ajouter un peu de belgitude dans mes illustrations.
Graphiste et webdesigner de formation je travaille en agence depuis 10 ans, principalement pour réaliser des sites internet. Je passe donc plus ou moins 10h par jour derrière un écran (en comptant Netflix).
Petit à petit je prend conscience que le côté créatif, et surtout manuel, me manque énormément. Je me met à dessiner et parfois modeler des animaux bizarres le soir dans une pièce bureau aménagée en atelier (comprenez: en désordre permanent presque autorisé par mon chéri).
Je rêvais de publier un livre illustré depuis toute petite et aujourd’hui je touche ce rêve du doigt grâce à vos participations! Cela fait maintenant 2 ans qu’Aristide m’accompagne et qu’est-ce que je serai fière d’être allée jusqu’au bout de ce projet! J’espère que vous prendrez plaisir à découvrir l’aventure de cette petite boule de poil autant que moi lors de la première lecture du texte de Ploum.
The fish hut
Restaurant en bord de mer
Illustration sur base d’une photo d’Izzy Burton
Étude graphique de textures et lumières. Selon que l’on soit en pleine après-midi ou en fin de soirée. Interprétation libre sur base d’une photo.
Illustration
presonnages
Pour vos magazines, une plaquette interne, une affiche d’évènement…
Pour un aspect humain dans votre communication
Ma technique
Je réalise des croquis au crayon sur papier, ensuite j’utilise la suite Adobe (Photoshop/Illustrator) avec une tablette graphique pour réaliser les dessins sur ordinateur. L’ajout de couleur se fait avec différentes « brushes ». Des pinceaux numériques permettant d’ajouter des effets de texture, peinture et pastel
Publicité magazine
Confiture
Mix d’illustration sur base de photo. Recherches pour une publicité pleine page magazine.
Joue à Tokyo
Illustration magazine
Dans les magazines pour ado, les parties qui m’amusaient le plus c’était d’observer les illustrations pleine pages. La trame derrière le jeu.
Un jour je proposerai les miennes, en attendant, voici un projet personnel : double page de jeux sur le thème du Japon
